"Что такое театр одного актера? Это театр одного актера! Это такая же сцена, такая же декорация, такой же свет, но все действо вращается вокруг одного человека. Все остальное концентрируется в образах. Театр одного актера - это театр интеллектуальный, эмоциональный, психологический, театр для думающих людей. В конце концов - это способ игры. На сцене один актер от и до. На то, чтобы сделать сольную полуторачасовую программу, уходит год работы и масса энергии. Поэтому, актер, работающий в этом жанре, должен быть фанатиком и профессионалом высокого уровня. Он начитан, интеллектуален, занимается самосовершенствованием и обладает культурой тела, мимики, пластики и танца.
В моноспектакле артист несет еще более значительную нагрузку, чем исполнитель главной роли в обычной постановке, который в свою очередь тратит за 2 часа на сцене столько же калорий, сколько шахтер в забое за 8-часовой рабочий день.
Наивысшим достижением актера принято считать мономиниатюру. В мономиниатюре может быть несколько действующих лиц, но играет он только одного. Другие — воображаемые. Так же, как воображаемыми оказываются и предметы обстановки.
Трансформация - эстрадный жанр, рассчитанный на одного актера, где он получает право один разыгрывать на сцене маленький сюжет со многими героями. В трансформации актеру не очень важны подробности обстановки. Они не имеют особого значения и существуют только для того, чтобы подчеркнуть реальность происходящих с актером перемен, дать весьма условные приметы действия. И нужны еще помощники. Переодевание в трансформации происходит многократно, поэтому здесь важна расторопность и быстрота, сосредоточенность и собранность, мгновенная ориентация и молниеносное вхождение в образ.
Трансформация — это не только хорошо подготовленный технический трюк, это маленький спектакль со многими действующими лицами, который только приходится играть в необычных условиях.

Один из самых ярких актёров одного из самых блистательных театров советской эпохи. Филатов собирался стать режиссёром, но опоздал с документами и поступил на актёрский факультет Щукинского училища. Потом был Театр на Таганке и кино. После первого фильма в семидесятом в киношных кругах Филатова признали некиногеничным. Но «Экипаж», а за ним и «Забытая мелодия для флейты» стали классикой советского кино, как только вышли в прокат. Сам Леонид Филатов признавался, что не любит ни одного своего фильма, и талантливым актёром себя не считал. Говорил, что он «просто обученный»… Однако за 30 лет, проведённых в Москве, Леонид Филатов стал народным артистом России, лауреатом Государственной премии России, лауреатом премии «Триумф», обладателем специального приза «ТЭФИ» от Российской телевизионной академии, автором около десятка книг. Начиная с 1990 года выходят в свет книги Л. Филатова «Про Федота-стрельца удалого молодца», «Большая любовь Робина Гуда», «Любовь к трем апельсинам», «Лизистрата», «Театр Леонида Филатова», «Я-человек театральный» и многие другие.
Визитная же карточка Филатова времен перестройки моноспектакль «Сказ про Федота-стрельца».

«В нашей пишущей стране пишут даже на стене. Вот и мне пришла охота быть со всеми наравне!» Так в шутливом интервью объяснил когда-то Леонид Филатов, с чего это он вдруг взял и сочинил «Сказ про Федота». Моноспектакль же превратился в настоящую народную сказку. Ее растащили на пословицы, многие произнося их даже не подозревая, кого цитируют.
Сказка блистательно написана поэтом Филатовым и не менее блистательно рассказана актером Филатовым, чьи произведения не перестают смешить и восхищать нас, а сам автор навсегда вошел в историю российского искусства.